Роберт Фальк: «тихий бубновый валет», классик авангарда
Warning: Trying to access array offset on false in /var/www/u0981459/data/www/iskusstvoestetika.ru/wp-content/plugins/adsplacer/adsplacer.php on line 90
Warning: Trying to access array offset on null in /var/www/u0981459/data/www/iskusstvoestetika.ru/wp-content/plugins/adsplacer/adsplacer.php on line 90
Warning: Trying to access array offset on false in /var/www/u0981459/data/www/iskusstvoestetika.ru/wp-content/plugins/adsplacer/adsplacer.php on line 91
Warning: Trying to access array offset on null in /var/www/u0981459/data/www/iskusstvoestetika.ru/wp-content/plugins/adsplacer/adsplacer.php on line 91
Warning: Trying to access array offset on false in /var/www/u0981459/data/www/iskusstvoestetika.ru/wp-content/plugins/adsplacer/adsplacer.php on line 92
Warning: Trying to access array offset on null in /var/www/u0981459/data/www/iskusstvoestetika.ru/wp-content/plugins/adsplacer/adsplacer.php on line 92
Роберт Рафаилович Фальк (1886-1958) — известный русский живописец еврейского происхождения, настоящий реформатор, который соединил в своем творчестве русский модерн и авангард, основатель и участник объединения «Бубновый валет». Свои картины художник писал в совершенно разных жанрах: пейзажи, натюрморты, портреты.

С 1904 по 1905 годы искусству профессиональной живописи Роберт Фальк обучался в школах Константина Федоровича Юона и Ивана Осиповича (Иосифовича) Дудина, в частной школе Ильи Ивановича Машкова.
А с 1905 по 1909 годы обучался в училище живописи, ваяния и зодчества, где огромное влияние на него оказали знаменитые художники Валентин Александрович Серов и Константин Алексеевич Коровин.
В 1909 году вступил в брак с Елизаветой Потехиной. Этот брак не одобряли ни его родители, ни ее. Во-первых, семья Роберта хоть и состояла из интеллигентов, но все же стояла ниже по социальной лестнице дворян Потехиных. Во-вторых, союзу мешало и разное вероисповедание влюбленных, поэтому чтобы обвенчаться с невестой, Роберту нужно было принять православие. Что он и сделал. Однако личная жизнь художника была нестабильной и за всю жизнь художник был женат 4 раза.

С 1910 по 1916 года участвовал в деятельности художественного объединения “Бубновый валет”, стоит отметить, что он был одним из основателей этого сообщества.
Сначала так называлась скандальная выставка. Представители «Бубнового валета» отказывались от традиций академизма и реализма XIX века. Они находили свое творчество в постимпрессионизме, кубизме и фовизме. Последняя супруга художника Ангелина Щёкин-Кротова назвала Роберта Фалька, Александра Куприна и Василия Рождественского — «тихими бубновыми валетами». А «громкими» же были: Петр Кончаловский, Илья Машков и Аристарх Лентулов. Важным ориентиром для Фалька был Поль Сезанн. Искусствовед Ирина Вакар считает: «…всю стилевую эволюцию “Бубнового валета” на протяжении 1910-х годов можно описать — буквально — в двух словах: от “примитивизма” к “сезаннизму”». Фальк особенно чутко ощущал живопись Сезанна, он писал: «Как в музыке бывает абсолютный слух, так в живописи — абсолютное цветовое зрение. Таким обладал Сезанн».

После революции 1917 года, с 1918 по 1928 годы вел педагогическую деятельностью в Государственной свободной художественной мастерской (ГСХМ), Высших художественно-технических мастерских (Вхутемас), Высшем художественно-техническом институте (Вхутеин). В1926 году назначили деканом художественного факультета (Вхутеин).

Из желающих попасть к Фальку на обучение выстраивались очереди. Приходилось даже устраивать конкурсы, потому что принять всех было просто невозможно. Среди его учеников: Семён Афанасьевич Чуйков, Николай Михайлович Ромадин, Ева Павловна Левина-Розенгольц, Георгий Григорьевич Нисский..
Свой протест против системы он выражал иначе, чем большая часть авангардистов. Протест Фалька был не в отмене всех существующих правил и нарушении законов, а в максимальном обращении к простоте. Поэтому его ученики писали не зеленых и фиолетовых купальщиц, а картошку и лук.
С 1918 по 1921 годы работал в Московской коллегии по делам искусства и художественной промышленности Отдела изобразительных искусств Наркомпроса.
В 1920 году он женится второй раз на дочери знаменитого режиссера Константина Станиславского художнице Кире Алексеевой, но спустя два года их брак распался.

Периодически с 1921 года преподавал в Витебском художественном училище.
В 1921 году был членом объединения «Култур-лига». «Култур-лига» — объединение еврейских писателей, режиссеров, художников.
После развода в 1922 году Фальк женится третий раз на своей ученице Раисе Идельсон.
С 1928 года у художника была поездка за границу в Париж, которая продолжалась до 1937 года.
Вместо запланированных шести месяцев он прожил и проработал во Франции около десяти лет. Многие исследователи полагают парижский период вершиной творчества Роберта. Его Париж наполнен меланхоличностью, тоской, одиночеством и грустью. В отличие от стандартного представления города, у него он был серый и пасмурный.

В 1937—1938 г совершил своеобразное «турне» с Андреем Борисовичем Юмашевым по Крыму и Средней Азии. Андрей Юмашев — Герой Советского Союза, генерал-майор авиации, лётчик-испытатель 1-го класса, член Союза художников СССР. Их дружба завязалась, когда они были в в посольстве СССР во Франции в 1936 году.
В 1939 году в Советском Союзе состоялась персональная выставка художника в Доме литераторов.
В этом же году Фальк женился в четвертый раз на искусствоведе Ангелине Щекин-Кротовой. Супруга посвятила жизнь тому, чтобы наследие Роберта Фалька смогли оценить потомки.
Во время Великой Отечественной войны Фальк с женой эмигрировал в Среднюю Азию.
После войны картины Фалька не покупали, заказов не было, театрам запретили иметь с ним дело и он не мог создавать декорации. Затем музеям и галереям запретили покупать его картины. Но их стали приобретать друзья – в первую очередь для того, чтобы материально поддержать художника. Ангелина Щекин-Кротова вспоминала, как Александр Куприн незаметно для Фалька сунул ей полторы тысячи рублей и шепнул: «Не беспокойтесь, мы обойдемся, а вам сейчас туго придется».

После 1953 года Фальк стал для многих молодых советских художников-авангардистов своеобразным символом ушедшей великой эпохи живописи
Скончался в Москве 1 октября 1958 года. Похоронен на Калитниковском кладбище, участок № 20.
Картина “Обнаженная. Крым” стала знаменитой после выставки в Манеже, состоявшейся в декабре 1962 года. Когда генеральный секретарь Никита Хрущев увидел эту картину, то разразился резкими высказываниями. В его тираде название картины и фамилия художника — «Обнаженная» Фалька» трансформировалось в «обнаженная Валька». Прозвучали следующие слова: «Вот я хотел бы спросить, женаты они или не женаты; а если женаты, то хотел бы спросить, с женой они живут или нет? Это — извращение, это ненормально».

Сегодня картины Роберта Фалька хранятся в музеях Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Волгограда, Тулы, Нижнего Новгорода и других городов России и СНГ. Работы, которые 60 лет назад невозможно было продать, в наши дни разлетаются по частным коллекциям с ведущих мировых аукционов.
В 2005 году на аукционе Christie’s «Женщина с розовым веером» (1922) была продана за один миллион 748 тысяч долларов.

Рекорд стоимости на картины Фалька установлен в 2013 году.
Коллекционер из России приобрел две картины русских художников еще до начала торгов на Sotheby’s. Это был «Мужчина в котелке. Портрет Якова Каган-Шабшая» (1917) Фалька и «Семейный портрет в мастерской художника» его соратника по «Бубновому валету» Петра Кончаловского. Стоимость, как и имя коллекционера остается анонимным, но известно, что она в несколько раз превысила верхнюю границу эстимейта, составляющую порядка 6 миллионов долларов. Эстимейт — это предварительная стоимость какого-либо товара.

Наиболее известные работы:
- «Пристань. Серый день», 1911;
- «Церковь в лиловом», 1911–1912;
- «Московский дворик», 1912, Государственная картинная галерея Армении, Ереван;
- «Крым», 1914, Нижегородский художественный музей;
- «Солнце. Крым. Козы», 1916;
- «Обнаженная. Крым», 1916;
- «Дама в красном», 1918;
- «Красная мебель», 1920;
- «Обнаженная в кресле», 1922–1923;
- «Воспоминание», 1929;
- «Место под застройку», 1934;
- «Московский пейзаж», 1950, Государственный музей искусств Казахстана, Алма-Ата;
- «Строительство Дворца Советов», 1939, частное собрание;
- «7 ноября из окон ателье», 1950, ГРМ;
- «Портрет С. М. Михоэлса», 1947—1948;
- «Портрет В. Б. Шкловского», 1948;
- «Портрет историка искусств А. Г. Габричевского», 1953, частное собрание, Москва.
